禁止假唱 流行音乐人如何生存？

    这天一大早，当年一同参与倡议的著名文化娱乐策划人江熙打开手机收到的第一条短信来自崔健，短信中转发了关于《细则》的相关规定。江熙说，这么多年来，崔健和他的团队一直都没有停止过对中国音乐界的思索与关注。

    如今，《细则》征求公开意见，各界一致拍手称快，但是发愁的人也不少，比如专走商演的演出商，比如习惯了对口形的歌手，而口水仗再度掀起，焦点集中在：对象为什么不包括国家大型庆典活动以及某些影响力较大的晚会性演出？

    崔健和“真唱运动”

    郑钧曾爆出乐坛80%以上的歌手都有假唱劣迹，而与歌手、乐队、演出商、幕后团队打交道最多的江熙则更直白地揭底称：99.9%的歌手都有假唱经历，他认为这是流行乐坛始终低迷不前的真正“元凶”。

    多年来，内地音乐人常常把乐坛的不景气归结为盗版的泛滥，对知识产权的侵害，事实上，很少有人真正地自我反省。而崔健早在上世纪九十年代末就已深切地意识到了这一点——假唱本身带给乐坛的伤害将更致命。江熙说，整个音乐界实际上一直面临着内忧外患的尴尬境地，外患是盗版，内忧则是假唱。盗版和假唱共同构成了行业极端的条和衰败。本着“攘外必先安内”的原则，2002年的崔健，用一场轰轰烈烈的“真唱运动”，发出他对当时流行乐坛现状的不满和呐喊。

    崔健在北京发起真唱运动，得到社会各界的强烈呼应和支持，真唱运动的足迹遍及了十几个大中城市。在他的真唱宣言中，这样说道：“在我们置身的这个时代，音乐精神的沉沦和贫乏是有目共睹的。假唱已经成为一个毒瘤，导致大中华地区、亚洲其他地区同世界流行音乐现场演出的距离越来越大。音乐的视觉化强调对歌手外形的包装，使真正意义上的音乐被败坏。假唱包括对口形、假伴奏、请他人代唱。假唱给艺术的中庸化、媚俗化提供了繁殖的温床。让公众在不知情的状态下，获得低质量的精神消费，这是不道德，也是不公平的，属于欺诈行为。假唱的最大危害在于破坏歌坛真正的游戏规则，设置了一种潜规则，让音乐依附于强势传媒。假唱是歌坛版的皇帝的新衣，人人都知道，但都保持沉默。沉默本身就是一种耻辱。”

    什么是假唱？

    担任过多场个人和拼盘演唱会“统筹”的一鸣说，辨别假唱很容易。

    第一，要看歌手是什么领域出身的。他透露，我们熟知的香港四大天王中，只有张学友是真唱。其他三位要么是演戏出身，要么是模特出身，而且最明显的就是郭富城这种以跳舞为主、唱歌为辅的歌手，肯定是假唱。“从头到尾的三四分钟热舞，能跳下来就不错了，甭说连唱带跳了，气息根本不够用。张学友为什么不假唱？因为他从不激烈地跳舞，就算跳舞也都是很短的。刘德华的慢歌可能是真唱，但快歌加跳舞的我保证是假唱，还有后来玩电子音乐的黎明，都一样。”他还爆料说，内地某个演唱过与“黄蓉”有关歌曲的女歌手，现场是假唱，尤其是副歌部分，“前奏可能她还唱了一点，占整首歌的20%吧。其他演了很多年戏突然唱歌的也都是假唱，如华谊兄弟的当家花旦啊，自己做老板的某当红女演员啊，还有那个跟某大老板关系很好的女演员，都是假唱。而‘四小花旦’里的一个，最初也是假唱，但现在已经真唱了，因为出了好几张专辑，练出来了。”